Memes surrealistas

 Fuente de la imagen

¿Qué sucede cuando los memes se han convertido en mainstream, cuando aparecen ampliamente en los medios, en la televisión, cuando son usados en publicidad? Hemos visto ya varias generaciones de memes nacer y envejecer a ritmo vertiginoso, hemos visto como se llama meme a casi cualquier contenido de internet que consista en una imagen con intención humorística acompañada de un texto, a veces ni eso, a veces simplemente basta con un montaje de Photoshop para recibir ese calificativo.

¿Qué toca entonces? Toca memes surrealistas.

El surrealismo llegó como un revulsivo al arte de principios del siglo XX, y ahora es el momento perfecto para que lleguen a otro tipo de arte del XXI. A principios del siglo pasado se necesitaba dinamitar las bases del arte y la cultura, romper con lo esperado con las reglas establecidas, entrar en el terreno del subconsciente y lo absurdo. Sólo que en torno a 1920 lo que había en el subcosciente de un consumidor de arte quizá fueran más bien animales salvajes, cuerpos desnudos y geometrías imposibles. Y lo que hay hoy en el fondo del coco de un consumidor de memes son más bien imágenes con cierto calado "vaporwave", a saber: paisajes utópicos digitales horteras, errores de sistemas operativos, figuras incorpóreas CGI...

 Fuente

Fuente

Pero el obetivo surrealista sigue siendo el mismo: el espectador espera un mensaje habitual, un mecanismo con el que está familiarizado, y obtiene otra cosa que no entiende. Y el objetivo sigue siendo hacer reir. Quizá esta vez haya algo de elitismo, quizá alguien que se sienta capaz de reir con memes surrealistas sienta que los consumidores habituales y los "normies" no estén a su altura. Esto es algo que sólo entendemos yo y mis amigos. Los demás espectadores tienen unas mentes subdesarrolladas aun, ancladas en la era de la razón.

Mientras los demás se ríen con memes, yo estoy inmerso en los metamemes, es decir, memes sobre el género del meme. Memes que imitan a los memes. Porque, ¿qué hace que un meme sea tal? ¿La repetición de ciertos códigos? ¿El chiste? ¿La combinación de imagen y texto? Los memes surrealistas tienen todo eso, sólo que carecen de sentido asequible inmediato. Al utilizar el formato y carecer de contenido racional, solo queda el estupor y una reflexión sobre el género que uno acostumbra a consumir. El resultado parece venir de un futuro dentro de 1000 años o de otra dimensión donde el humor y la cultura han seguido derroteros totalmente diferentes, ininteligibles para nosotros, pobres mortales.

Para todo género u obra probablemente existe un subreddit. Y sí, existe r/surrealmemes, donde sus pobladores comparten y crean contenidos con rasgos habituales como alusiones científicas y filosóficas (referencias a ciencias y filosofías generalmente inexistentes en este plano de existencia), paisajes cósmicos, verbos mal conjugados, palabras inventadas, mala gramática en general, cabezas flotantes, gráficos digitales, y esos extraños textos asociados con el meme Zalgo. Personajes habituales parecen ser Orang y Meme Man, una cabeza flotante, normalmente neutra e inexpresiva, que en ocasiones parece entrar en un estado de total "angery"

 Fuente

El siguiente vídeo es una perfecta inmersión en el universo memético surrealista. Es una recreación animada de una serie de imágenes posteadas en r/surrealmemes y titulada "Riddle of the rocks". ¿O deberíamos decir "roccs"?

Waluigi, un análisis crítico

Waluigi es el ejemplo definitivo del individuo moldeado por el significante. Waluigi es un hombre tan sólo visto en el reflejo de un espejo. Perdido en un corredor de espejos, es el reflejo del reflejo de un reflejo. Empezamos con Mario, un honesto fontanero-superhombre italiano, y lo reflejamos para crear a Luigi, que es lo mismo pero un poco menos. Invertimos a Mario para crear a Wario, un Mario en versión séptica y libertaria, obteniendo el inverso del reflejo. Creamos un ser que sólo puede existir en referencia a otros. Waluigi es el verdadero hombre de ninguna parte. Sin los otros personajes que refleja, invierte y parodia, no tiene razón de existir. La identidad de Waluigi sólo proviene de qué y quién no es. En un mayor marco de referencia: no es nada. No es su propio dueño. En un mundo en el que nuestras identidades son moldeadas por nuestras distorsionadas relaciones con marcas y negocios, todos somos Waluigi.

Fuente: Critical Perspectives on Waluigi.

Gucci, Fantano y la corporativización de los memes

Es 2017 y ya nadie compra relojes porque todo el mundo tiene unos numeritos en su móvil que no tienen más que mirar para saber la hora. Ya nadie compra relojes de esos, de manecillas, sólo relojes que lleven la palabra "smart" delante, aunque sea muy jodido pulsar esos botoncicos tan pequeños con tus dedacos. Eres Gucci, (no confundir con Gucci Mane) una poderosa y glamurosa marca de moda de alto standing, así que, ¿qué haces para vender un artículo obsoleto y que parezca fashion a la vez que atraes a las nuevas generaciones de gente a la que le sobra la pasta? Les hablas en su idioma. Te subes al carro de los memes. Fagocitas, perviertes, violas la última tendencia, como ha hecho siempre la publicidad. Insertas tus huevos en su interior y esperas a que eclosionen sin que la colonia original note la diferencia.

Así que Gucci contrató a publicistas y artistas visuales como Sebastian Tribbie o Jessica Anteby, memeros profesionales, y lanzó en Instagram el hashtag #TFWGucci ("That Feel When Gucci"). Y a partir de ahí se les debió ir un poco la mano, porque la gente empezó a preguntarse a qué se debía semejante aluvión de memes, si la cosa era realmente así o más allá había una conspiración misteriosa omg real annunaki shapeshifter caught on tape must watch!

Y ahora pasemos a Anthony Fantano. Anthony Fantano, uno de mis husbandos. Es mi esposo en la distancia aunque él no lo sepa, aunque para mí sólo exista en forma de píxeles y ondas de sonido.

Incansable, en su proyecto y canal The Needle Drop va analizando y haciendo review tras review de todos los nuevos discos que van saliendo al panorama musical actual. Son muchos vídeos, ¿vale? Es mucho trabajo. Es un tío trabajador, analítico, paciente, simpático con sus haters y sus seguidores, que sabe mantener la distancia entre su trabajo y la realidad. Y una de las maneras que tiene de relajarse un poco es escaparse a su canal Thatistheplan donde básicamente hace lo que le da la gana, dice lo que le da la gana y monta los vídeos de la forma más cazurra y despreocupada posible. Así que paciencia, porque a ese canal esperpéntico pertenece el siguiente vídeo en el que en lugar de un disco, hace un review de un meme. En este caso de la mencionada campaña de Gucci, la cual enfoca como una corporitivización de los memes. Un intento de las empresas de usar algo creado espontánteamente por el pueblo.

Smells like hardware spirit

1991 el grupo Nirvana publica su álbum Nevermind encabezado por su tema principal Smells like teen spirit. El hit pasa por supuesto al formato videoclip que se emite en la MTv y reverbera en la historia con unas ondas que seguirán extendiéndose y extendiéndose en el espacio tiempo y el subconsciente colectivo durante un largo tiempo más. El disco es un súper ventas. La gente llama contínuamente a las emisoras y la televisión para pedir que emitan el tema. La canción llega en un momento en que los medios no paraban de manejar un término que a algunos os sonará pero que no comprenderéis (yo mismo no lo comprendo completamente a día de hoy). Un término acuñado a raíz de una novela de Douglas Coupland: Generación X. Una generación acomodada, sin valores, ni horizonte, ni objetivos, más que consumir (tanto productos físicos como culturales de los que hay que ser fanático), ser felices, vagabundear por la urbe, escapar de un sistema educativo desmotivador y vacío y consumir las drogas heredadas de la "movida" global, el punk y el hipismo.

Baby boomers, Generación X, millennials. Así es cómo va la línea temporal.

Load up on guns, and bring your friends

Los jóvenes americanos tenían acceso a las armas y la plaga de tiroteos en institutos por parte de varones marginados estaba aun por llegar, pero todo se cocía ya en una marmita de aburrimiento, represión, vacío y estrés futurista. La aguja del marcador del nihilismo sólo tenía que llegar al nivel crítico para que los muchachos de Columbine se vistiesen de negro y se encaminaran a su instituto con los macutos llenos y sus depósitos de empatía totalmente vacíos.

It's fun to lose and to pretend

Hemos perdido, estamos perdidos y sólo podemos fingir lo contrario. Podemos fingir que trabajar en el negocio de papá o en el McDonalds para ahorrar y tener un coche y alimentar al coche y comprar maría y toda esta copia de una copia de una américa feliz, una tierra prometida, aún tiene sentido.

Here we are now, entertain us

Aquí estamos. No tenemos nada que hacer. La política no nos importa. Danos pan, danos circo, danos tele, danos música, danos MTV y cine y música cada vez más extrema. Entretennos porque para eso te entregamos nuestro dinero, Hollywood, Sony... Si no nos entretienes miraremos alrededor y veremos un sistema capitalista aburrido, unos suburbios aburridos, un padre cervecero y una madre frustrada, y entonces quizá me vea obligado a tomar pastillas, a fumar del bong o quizá incluso a pegarme un tiro.

I feel stupid and contagious

Me siento estúpido y vacío porque mi vida no tiene un rumbo y tengo que fingir que comprendo a la sociedad, y tengo miedo porque si nos ponemos a hablar en serio, probablemente te lo contagiaré y ya seremos dos bebiendo cerveza en botellas de plástico bajo un puente y pegando perdigonazos a los gatos.

Smells Like Teen Spirit vino como himno de una generación que estaba harta pero no sabía de qué.

Pues a la mierda todo ello. Ha llegado el señor Pawel Zadrozniak y con 64 lectores de disketes, 8 discos duros y 2 scanners, ha creado con su "Floppotron" la muerte de ese himno, una burla, una versión plastificada y maquinal, una resurrección blasfema, el hijo del protagonista de la novela "Cementerio de animales" de Stephen King, cuando el niño vuelve de... bueno, os podéis imaginar de dónde, y parece él, tiene su mismo aspecto. Pero ya todos sabemos que no es él aunque su padre lo abrace.

Máquinas sin alma cantando a la rebeldía contra no se sabe qué.

Gage, hijo del protagonista de Cementerio de Animales.
Sólo recuerdo haber llorado dos veces leyendo un libro, y una de ellas se debe a este niño.

Fuente.

Slavoj Zizek, Batman y la verdad insoportable

No entiendo mucho del beber, porque soy prácticamente abstemio (sólo bebo "seriamente" como en tres ocasiones al año), así que no sé muy bien cómo funcionan estas cosas, pero voy a hacer un intento y a proponer El Juego de Beber de Slavoj Žižek. Las reglas serían las siguientes:

-Se bebe por turnos.

-Zizek se soba la nariz: bebes chupito.

-Zizek se atusa la camisa: eliges a alguien para que beba dos chupitos.

-Zizek dice "and so on and so on": todos beben.

¿Por qué un artículo sobre Slavoj Zizek? Porque es el primer filósofo que yo recuerde que se ha convertido en una figura mediática. Vice, por ejemplo, le llamó "superstar communist philosopher" en una entrevista. Sí, se podría decir que este filósofo esloveno es comunista, y lacanista y freudiano. Pero si ha llegado tanto a las masas, si se puede decir incluso que "está de moda", probablemente no sea por su extensa bibliografía sino porque tira mucho de cultura pop[ular]. En internet hay una gran oferta de vídeos de charlas suyas y, sobre todo, de extractos de documentales en los que expone sus ideas, ya sea hurgando en la basura, como en Examined Life o acudiendo a escenarios de películas bien reconocibles por el público mayoritario para analizarlas de una forma filosófica, como en The Pervert's Guide to Ideology, a la que pertenece el siguiente análisis de "El Caballero Oscuro". Filosofía y Batman. Casi nada.

Lo siento, pero a mí Slavoj Zizek me flipa. Ese look anti-sexy y anti-mediático de tío al que acaban de pillar en camiseta y chanclas un domingo en su casa, ese entusiasmo y seguridad cuando expone y, sobre todo el hecho de que, con acentazo centroeuropeo y todo, entiendo su inglés mejor que el de, pongamos, Obama.

En fin, centrémonos. Lo interesante es que Slavoj Zizek lleva la filosofía a las masas realizando paralelismos con obras del medio artístico más consumido: el cine. Jesucristo transmitía sus enseñanzas a través de las famosas parábolas, metáforas fáciles de entender para la gente llana sobre, por ejemplo, granos que caían en buena tierra, o en pedregales, o entre las zarzas, y cómo unas germinaban y otras no (lo siento, sólo recuerdo esta parábola de mis escasos días de clase de religión en el colegio) mientras que Zizek te cuela limpiamente teorías de Platón usando una película de superhéroes.

La verdad insoportable para el pueblo. La verdad que el pueblo no puede asimilar, afrontar o manejar. La información que es mejor que no conozca el pueblo, que conviene que esté en manos de un "consejo de sabios" como el que proponía Platón, una noocracia. Un grupo capacitado para saber qué hacer con la información, qué decisiones tomar y qué dosis de conocimiento dejar que se filtren al pueblo para que no cunda el caos. La verdad manejada tras las tramoyas políticas, tema que, si nos liamos, podríamos incluso elevar al terreno conspiranoico con el Club Bilderberg, el Camp David, los masones, los annunaki y toda la tropa que supuestamente toma las decisiones secretas que dirigen a la humanidad, and so on and so on.

Zizek hace que la filosofía parezca fácil e incluso divertida. Incita a la imitación. Podríamos imitar a Zizek, con sus dejes y sus gestos (su "pshicoanalishish" y su toquetearse la camiseta) sobreanalizando una película popular y exprimiendo de ella un mensaje psicológico, ideológico o metafísico, igual que podríamos imitar a Chiquito contando un chiste sobre un hombre al que se le estropea el coche ante un manicomio (por favor, ved el vídeo en cuestión, es una de mis cosas favoritas del universo, nunca me cansaré de él).

Si Zizek puede analizar Alicia en el País de las Maravillas, ¿por qué nosotros no podemos analizar Robocop y hacer una analogía con el omnipresente mito del héroe que muere y resucita transformado en algo superior para salvar al pueblo? Joder, si hasta hay una escena en que los malos le pegan un tiro en la mano a Murphy cual clavo de Cristo.

Otra cosa que demuestra Zizek es la complejidad de "El Caballero Oscuro". Con ella sucede ese conocido fenómeno de "cada vez que la veo descubro cosas nuevas" que es el sello oficial de una buena película. Necesitas varios visionados para asimilar todas las capas de contenido que tiene: la figura del Joker como agente del caos impredecible e independiente (esa escena en la que quema una montaña de dinero robado a la mafia), el mensaje sobre la bondad innata de la gente de Gotham (todos somos Gotham, el pueblo) en la escena de los dos barcos, una versión simplificada del famoso dilema del prisionero (¿dañar al otro y salvarte tú o confiar en su bondad y en que os salvaréis los dos?) o la figura del héroe que decide cargar con la culpa y el odio del pueblo para salvarle de la decepción y la pérdida de los valores, el héroe que en una de las últimas escenas literalmente se aleja corriendo y perseguido, como se alejaba hacia el desierto el "chivo expiatorio" (azazel) en la tradición de algunos pueblos hebreos, cargado con los pecados de la comunidad que le perseguía y azuzaba.

El héroe que se ofrece en sacrificio y carga con el pecado para liberar a su pueblo. ¿Os suena, de nuevo?¿Qué está pasando aquí? ¿Todos los héroes son alegorías de Cristo? ¿Y Superman? No, mejor no entremos hoy en el tema Superman...