Swatting

El youtuber Kootra siendo swateado en directo

¿Te las estás viendo en Counter Strike contra un cheto que no te deja avanzar por banana? ¿Estás teniendo una agria polémica con otro jugador a través del micro e insultar a su madre ya no resulta suficiente? ¿Un streamer que te cae mal está retransmitiendo en directo y quieres darle su merecido delante de una audiencia de cientos de personas?

Pero, aun más importante: ¿vives en los USA, tierra del "let's kick some ass", del disparar primero y preguntar después?

Pues estás de suerte. Existe una nueva técnica para ti llamada "swatting". Sólo tienes que llamar a las autoridades dando una falsa alerta de terrorismo o amenaza con armas, a ser posible desde un medio anónimo, un teléfono que no sea el tuyo o una IP falsa, y dar la dirección física de tu víctima. Reclínate en tu silla de gamer y observa en tu pantalla cómo un comando SWAT (Special Weapons And Tactics) irrumpe en el domicilio del justo objeto de tu ira, lo esposa, lo cachea, aterroriza, humilla y, si hay un poco de suerte, le descerraja un par de tiros.

Esta táctica se está volviendo cada vez más habitual, y echando un vistazo al respectivo artículo de la Wikipedia podemos leer toda una lista de casos que se remontan a 2009. Algunos medios, de una forma quizá algo simple y sensacionalista, lo nombran como el nuevo reto viral o la última moda en YouTube. Sea como sea, el asunto llega a tal punto que ya podemos encontrar incluso vídeos recopilatorios titulados, por ejemplo, "Top 10 Gamers Swatted On Live Stream".

El fenómeno ya se ha cobrado alguna víctima mortal, como no podía ser de otra manera.

En diciembre de 2017 Casey ‘Baperizer’ Viner estaba discutiendo acaloradamente con Shane ‘Miruhcle’ Gaskill debido a una apuesta realizada sobre el juego Call of Duty. Gaskill le dio una dirección para que demostrara que iba en serio. Viner entonces acudió a Tyler Raj Barriss (alias "Swautistic"), que ya era conocido en Twitter por dársele bien este tipo de cosas. Barris hizo una llamada al 911 informando de que había disparado en la cabeza a su padre, estaba apuntando con un arma a su madre y su hermano y pretendía quemar la casa y suicidarse. En unos minutos un comando SWAT acudía a la dirección proporcionada, donde Viner hacía tiempo que ya no vivía. En su lugar, fue Andrew Finch el que recibió a los SWAT. No obedeció sus órdenes de levantar las manos, se las llevó a la cintura y... el resto os lo podéis imaginar.

Por esta broma con mal desenlace Barriss fue condenado a 20 años de cárcel.

Tyler Rarj Barriss

Fuentes:

·20 años de cárcel por una broma fatídica

·Qué es el "swatting", la peligrosa broma del mundo de los videojuegos que puede tener consecuencias mortales
·El jugador que provocó la muerte de una persona inocente durante un broma de swatting pasará 20 años en la cárcel
·Swatting, la nueva moda de YouTube que no debes seguir

Muerte a los normies, por Angela Nagle

En 1992 Patrick Buchanan se subió al escenario de la Convención Nacional Republicana y proclamó: "Hay en marcha una guerra por el alma de nuestro país". Efectivamente, no todas las guerras se libran con armas y derramando sangre. Cierto tipo de guerras se libran en el campo de batalla de los medios de comunicación, los libros, panfletos y debates, y tienen como objetivo nuestros cerebros. Son las denominadas guerras culturales. Durante un largo tiempo han sido patrimonio sobre todo de la izquierda y las minorías: la lucha por los derechos civiles de los negros, el feminismo, la lucha de la clase trabajadora, las revueltas universitarias... Sin embargo, la historia es un péndulo, y ser de izquierdas, feminista y progresista se ha convertido en lo mainstream, y lo cool en estos tiempos que corren es rebelarse contra toda esa corrección política, criticar las incongruencias de los movimientos izquierdistas y la hegemonía feminista. Decir lo que uno piensa hasta las últimas consecuencias. ¿Y dónde puede uno decir lo que realmente piensa sin miedo? Exacto. Internet.

Mientras leía este libro me preguntaba si tras su publicación, la autora, Angela Nagle, habría sufrido como consecuencia ataques y acosos como algunos de los que expone en él. Una rápida búsqueda muestra que sí. Dejadme decir que no se lo merece. A ver, entendedme: por supuesto nadie se merece que le acosen, le amenacen de muerte y le hagan doxxing. Lo que quiero decir es que si eres un troll y atacas a Nagle como si fuera otra feminazi enemiga del hombre blanco hetero y la libertad en la red, es que o bien no has leído el libro, o bien lo has leido pero no has entendido nada.

La autora reparte estopa a diestro y siniestro, tanto a la derecha como a la izquierda, tanto a los chaneros que hacen chistes sobre tiroteos en mezquitas de Nueva Zelanda como a los special snow flakes de Tumblr que se identifican con dragones de colores. Nagle tiene para todos. Simplemente expone con hechos lo que tenemos entre manos: una guerra cultural que se libra en internet mayoritariamente y se extiende a la televisión, la prensa y los debates políticos. Una guerra como jamás pensamos que tendríamos, con redes sociales, tweets, foros anónimos, youtubers mediáticos, jugadores de videojuegos lanzando amenazas de muerte y violación, puñetazos a nazis, presidentes de color naranja y memes de la rana Pepe.

Es una guerra que alguien de 100 años atrás no comprendería. A veces no la comprendes ni siendo contemporáneo, porque todo está cargado, no sólo de cyber-slang, sino de una capa de post-ironía profunda. Si no conoces los memes, te quedas atrás, fuera de onda. Pero también si no comprendes el realtivismo moral que reina en ciertos dominios de la red. El sufrimiento de los demás es divertido. La compasión es para débiles. El macho debe reinar. Es el nuevo rebelde, el nuevo antisistema. La guerra no sólo enfrenta a izquierda y derecha, a progresistas y conservadores, sino a hombre y mujer. El hombre es el nuevo oprimido. Las minorías raciales, las feminazis, los chads con su irresistible seguridad en sí mismos y las inalcanzables Stacies, que seleccionarán siempre al macho más apto para la supervivencia de la especie, les hacen la vida imposible a los hombres de bien. Es entonces cuando surgen los incels. Es entonces cuando alguien decide ir más allá de Reddit, agarrar una TEC-9 y liarse a tiros en una residencia femenina.

Espero que la pátina de ironía que recubre esta reseña no sea demasiado gruesa. Mi intención es sobre todo decir que "Muerte a los normies" es el tipo de lectura que me apasiona.Y no es porque se trate de un libro sobre drama cibernético. No trata sólo sobre fenómenos propios de internet, sino que hace un análisis bastante válido sobre los nuevos movimientos políticos que han llevado al poder a gente como Trump y que han hecho resurgir ideologías de extrema derecha como la alt-right.

La gente que se ha criado con Internet en sus manos ha crecido y ahora puede votar, señores. Piénsenlo bien.

Angela Nagle, fotografiada por Santi Cogolludo

Pic dump: clásicos digitalizados, víctimas, brea y plumas y glitch art

"Zonnebeke", Sir William Orpen, 1918. 

Un paisaje de la primera Guerra Mundial.

Versión pixelart de Ifrix TS

Vía

Sección de favoritos de un usuario de Flickr 

al que preferiría no conocer nunca en persona.

"Soy una escoria vendedor de droga"

Habitante de una zona de Belfast, que se había envuelto en el tráfico de drogas, es sometido 

por sus vecinos al antiguo castigo y escarnio de la brea y las plumas. 2007. Fuente (inglés).

Para acabar he dejado lo mejor. He encontrado un lugar maravilloso en Facebook: Glitch Artists Collective. Un punto de encuentro para especialistas en crear arte destrozando el código de las imágenes. Es un grupo muy activo poblado por auténticos artistas. Los moderadores son bastante estrictos y es bastante fácil ser baneado si posteas imágenes sin mencionar a su creador o si te pones en plan off-topic, y serás mirado por encima del hombro si simplemente has usado una de las ya muchas aplicaciones existentes para crear estos efectos pulsando sólo un botón. No se te ocurra preguntar cómo se logra tal efecto o cómo empezar en el glitch art. Si tienes dudas es mejor que acudas a este otro grupo: Glitch Artists Collective: Tool Time.

Autor: Pynchy

 "Make glitch great again! Ban aesthetics. Build a wall. Keep out the aesthetics. You must go back. Pure glitch only. No triangles or rgb shifts." - Tonald Drump (successful pure glitch artist)

Michael Apprich‎

Tomas Paualuskas

"Without u" PFunkus

"Desprendimiento", Francisco Borsec

"Les enfants perdus", Polygon Glitch

Logan Owlbeemoth

David Sierra

Stefania Galati Rando

"FFS stop screaming", Asymetr

Link dump 18/3/16

 Foto: Mattia Notari

-Twitter cierra cuentas de Anonymous que combatían la propaganda terrorista de ISIS (eng).

-Deepmind, inteligencia artificial de Google, vence a campeón de "go" por segunda vez (eng).

-Skullpocket, increíble relato fanta-terrorífico. Conoce al Tío Digby, Mr Wormcake, la religión del Gusano y el terrible juego llamado skullpocket (eng).

-Avatares de Twitter y lo que dicen sobre sus usuarios. ¿Tú eres más bien un huevo o un personaje de anime? (eng)

·Nano, la chica que dice ser un gato nacido en el cuerpo equivocado.

Quizá lo único que le pasa es que necesita una hostia bien dá madurar

Drittsekk: El Rubius, saltos generacionales e insultos en noruego

¿Qué pasa cuando lees en voz alta, de forma neutral y distanciada, todas las respuestas a un tweet de El Rubius, sin tener ni idea de nada? Sin tener ni idea de qué se está hablando, de las bromas internas, de la jerga. Clueless totalmente.

¿Qué pasa cuando perteneces a la generación que mamó el VHS como cénit de la tecnología e intentas entender, sin un contexto orientativo, el lenguaje de los seguidores del cuarto youtuber más popular del planeta? Cuando intentas entrar en la mente de los nativos digitales a los que ya hasta /b/ y Ytmnd les quedan lejos, porque todo lo que 4chan y Ytmnd y Something Awful comieron una vez ahora a ellos les llega en forma de rico alimento procesado a través de ese sistema digestivo perfecto llamado ciempiés humano.

Bienvenidos a Internet. Disfruten de su ración de memes.

¿Qué pasa, entonces? Pues que, como decía aquella canción de los Celtas Cortos, a veces llega un momento en que te haces viejo de repente. Y te explota la puta cabeza. Eso es lo que pasa.

Noel Ceballos y El Hematocrítico nos llevan muy seriamente, en este episodio de su podcast, por este túnel habitado por emoticonos, emojis (que no son lo mismo, ojo), memes, referencias, retweets, fanatismos, coloquialismos hispano-americanos, nombres de usuario impronunciables para el sistema fonatorio humano y citas del Corán. Dejad que los podcasters os guíen por esta mazmorra antorcha en mano y, sobre todo, no toquéis nada. Estos seres han nacido con una tablet debajo del brazo y pueden hackearte el alma.

Algunos enlaces interesantes:

Los Hermanos Podcast en Ivoox
Los Hermanos Podcast en Facebook
Blog de Los Hermanos Podcast
El Emperador de los Helados, blog de Noel Ceballos en Fotogramas
Canal de El Rubius en YouTube
Blog de El Hematocrítico
Drama en el Portal, Vamos a morir todos y  El Hematocrítico de Arte
El Ciempiés Humano en Imdb

Efecto Mandela: pterodáctilos del oeste, los osos Berenstain y universos paralelos

Hay fenómenos que son endógenos de Internet y no existieron hasta su llegada. Los trolls, los photoshopeos con la cara de Pepe Viyuela, los memes de Julio Iglesias... Uno de esos fenómenos curiosos es la posibilidad de que montones de personas se pongan en contacto y se den cuenta de que recuerdan ciertos elementos del pasado de una forma diferente a la oficial que consta en los registros. De repente cientos de personas pueden decir: "¡Es verdad! ¡Yo lo recuerdo igual! ¡Creía que era el único y me estaba volviendo loco!".

El término Efecto Mandela fue acuñado por la escritora e investivadora paranormalinvestigadora paranormal Fiona Broome, junto a uno de organizadores de la Dragon Con de Atlanta en torno a 2006. Al comentar que ella tenía recuerdos vívidos de cómo el ex-presidente de Sudáfrica Nelson Mandela en realidad había muerto en los 80 durante su estancia en la cárcel (recordemos que murió recientemente, en 2013), se dio cuenta de que no era la única. Hablando con otras personas comprobó que era un recuerdo alternativo bastante extendido y que algunos incluso recordaban los disturbios que siguieron a su muerte y hasta el discurso de su viuda en el funeral.

Cuando abrió su blog The Mandela Effect y trató este tema, se volvió un fenómeno de masas. Montones de personas coincidían en poseer recuerdos alterados o alternativos, no sólo respecto a Mandela sino a una gran variedad de elementos que parecían haber cambiado con el tiempo sin haber dejado huella, como si alguien hubiera reprogramado la realidad o la historia hubiera cambiado retroactivamente. El blog de Broome recoge un compendio de "efectos mandela" que se dan y debaten más habitualmente, tales como situaciones de lugares geográficos que parecen haber cambiado con el tiempo (Japón, Nueva Zelanda, Sri Lanka...), escenas o finales alternativos (una Gran Calabaza que realmente llega a aparecer en una versión de "It's the great pumpkin, Charlie Brown", un clásico de la TV en EEUU, poco conocido en España), fechas de eventos históricos que no parecen cuadrar, un retrato de Enrique VIII sujetando un muslo de pavo (probablemente confundido con este) que muchos recuerdan pero parece no existir, el icónico que hizo frente a los tanques de las protestas estudiantiles de Tiananmén siendo aplastado por el vehículo...

En su blog, Broome, tomando prestadas algunas nociones de la física cuántica, propone la hipótesis de que los múltiples universos paralelos se están ramificando cada vez más, entrando en conflicto, tocándose y cruzándose en algunos puntos, yendo a parar a un universo personas o elementos de otro paralelo. Algunos que se han puesto a elaborar teorías en lugares como el subreddit The Mandela Effect llegan hasta a afirmar que algunos universos se colapsan y elementos de esos universos van a parar a otros. Así que quizá tú, lector o lectora, has sido desplazado a este universo desde otro universo de origen que, siento decírtelo, se ha desmoronado por algún motivo y en el que, además, Mandela lleva muerto 30 años y nunca liberó a Sudáfrica del apartheid.

El "efecto Mandela" bien podría haberse llamado "efecto Berenstain", ya que la de los Osos Berenstain es uno de estos "errores en Matrix" que ha conseguido que un mayor número de personas se lleve las manos a la cabeza, miren a su alrededor estupefactas y pregunten: "Un momento, ¿qué está pasando aquí?".

De pequeño me tragué unas cuantas veces esta intro

El revuelo lo levantó el bloguero llamado Reece en su artículo The Berenstein Bears: We Are Living in Our Own Parallel Universe. Los Osos Berenstain no son tan populares en España como podrían serlo los libros de Teo, por ejemplo, pero para toda una generación de americanos parecen haber sido una parte importante de su educación y muchos crecieron leyendo sus libros cientos de veces y viendo la serie que se empezó a emitir en 1985. Cuando una de sus co-autoras, Jan Berenstain, murió en 2012, Reece vio la noticia y pensó que habían cometido la falta de respeto de escribir mal su apellido. Los osos siempre se habían llamado Berenstein, podía estar seguro. Pero cuando fue a comprobarlo en Internet, se dio cuenta de que siempre se habían llamado "Berenstain" y todo el mundo lo había escrito siempre así. Todo el mundo excepto las cantidades ingentes de personas que, tras leer este artículo, corrieron a comprobar las portadas de los libros de su niñez para observar entre escalofríos aquella letra que suponía una pequeña y gran diferencia entre la cordura y la demencia. Actualmente es fácil encontrar vídeos sobre el tema y debates en los que la gente del "Universo E" jura y perjura que recuerda perfectamente que se llamaban "Berenstein".

Un vídeo realizado por alguien muy afectado y preocupado por este fenómeno

En su artículo, Reece propone una explicación científica que no entiendo en absoluto, no por loca, sino por que carezco de los conocimientos necesarios. Pero lo que me parece más interesante es que el primer comentario que encontramos sea del que dice ser el hijo del matrimonio Berenstain:

"Berenstain", según la tradición familiar, fue el intento de un oficial de inmigración anónimo, en algún momento a finales del siglo XIX, por reproducir fonéticamente una versión del apellido tradicional judío "Bernstein" tal y como lo pronunciaron con un fuerte acento mis tatarabuelos cuando llegaron a América desde Ucrania. [...] Al estar documentado así originalmente siempre fue escrito así en nuestra familia y ha sido mal leído y mal pronunciado por casi todo el mundo. Siempre han sido "Los Osos BerenstAin". Su teoría de una realidad paralela es muy ingeniosa pero, por desgracia, aplicando la navaja de Ockham, llegamos a la explicación de que la mayoría de la gente simplemente leyó mal el nombre.

Mike Berenstain (Hijo de Stan y Jan)

Otra cosa que parece haber desaparecido de la faz de la tierra aunque muchos aseguren haberla visto, es la famosa "Tombstone Thunderbird photo", una fotografía antigua en la que unos habitantes del oeste americano sujetan el cadáver de una especie de pterodáctilo. Llegué a conocer este "efecto Mandela" gracias a un hilo en Reddit, en el que alguien contaba la siguiente historia: su amiga y su novio van a una librería en su primera cita. Encuentran un libro sobre historias sobrenaturales en América, que incluye una foto de unos hombres sujetando el cadáver de un pterodáctilo. Comentan la extraña historia, el hecho de que hayan podido sobrevivir estos dinosaurios desde el Cretácico hasta el siglo XIX. Compran el libro y esa foto se convierte en su parte favorita. Se casan.  Años más tarde revisan el libro, por los viejos tiempos, y la fotografía ya no existe.

La imagen parece ser lo suficientemente poderosa para que muchos que oyen hablar de ella la visualicen y crean recordar haberla visto. A saber: unos vaqueros del 1800 y pico sujetando el cadáver de un enorme pájaro que hoy identificaríamos como un pterodáctilo. En algunas versiones el pájaro está clavado a la pared de un granero, en otras está colgado bocabajo...

Quizá haya influido el hecho de que en ocasiones la prensa se ha hecho eco de esta leyenda. En un artículo en el número de mayo de 1963 de la revista Saga, el escritor Jack Pearl hizo una crónica sobre el llamado "Tombstone Thunderbird", en la que una enorme ave reptiliana habría sido avistada, perseguida y derribada en algún momento entre 1886 y 1890. Las crónicas de avistamientos de estas aves terribles parecen remontarse a la época de la ocupación española en norteamérica, y Pearl recogía a su vez testimonios de este tipo que se seguían dando en aquellos años 60. Llegó incluso a afirmar que el Tombstone Epitaph había publicado en 1986 la foto de un enorme pájaro clavado a una pared ante el cual se alineaban sus cazadores. El Epitaph afirmó que esa foto nunca existió pero, ante las numerosas inquisiciones, acabaron realizando una revisión de sus archivos que no dio ningún fruto.

En el número de septiembre de ese mismo año, en la revista Fate, H.M Cranmer afirmó que no sólo la historia era cierta sino que había sido publicada en varios periódicos por toda América. El investigador Ivan T. Sanderson afirmó que había tenido en su poder una fotocopia de aquella foto pero se la había pasado a unos compañeros que parecían haberla perdido. W. Ritchie Benedict afirmó en varios artículos de Pursuit, la revista de la Sociedad para la Investigación de lo Inexplicado, recordar al propio Sanderson mostrando la foto en el programa de televisión canadiense "The Pierre Benton Show", no apareciendo ninguna copia de esa emisión.

Esta foto que muchos recuerdan y parece haberse esfumado de la existencia, como si fuera un error de coherencia en la realidad que alguien se encargó de borrar, ha sido buscada de forma obsesiva por multitud de investigadores y aficionados.

Pero, por supuesto, si hay un misterio o fenómeno sobrenatural, en Internet existen pruebas convincentes de ello. Y cuando digo "existen" quiero decir que, si hace falta, se inventan. Así, nos encontramos con las siguientes versiones de esta fotografía perdida:

¿Es esta? No, es una recreación del artista Chris Smith

¿Real? Nnnnore. Creación para un sitio viral relacionado con la serie de televisión FreakyLinks, 

desarrollada por los creadores de "The Blair Witch Project"

¿Real? Pues parece que más bien es un posado con un atrezzo 

que pertenece a Fox TV/Universal Studio:

¿Real? Ojalá. Montaje a partir de una imagen de stock:

¿La famosa fotocopia perdida de Ivan T. Sanderson? No, manipulación de una foto original 

de la ejecución del forajido John Sontag (1983)

Convenzámonos, amigos. No hay magia en el mundo. A cada testimonio paranormal le seguirá una demostración de su fakeidad. Ya no quedan misterios. Sólo Iker Jiménez sigue en pie, resistente al invasor, ahora y siempre, creyendo en ellos. Como dice aquella canción de Triángulo de Amor Bizarro: "La magia en ti ya está muerta".

Fuentes:
The Mandela Effect: More Proof of Parallel Universes? en Stranger Dimensions
The "Mandela Effect" en Skeptic
The Mandela Effect en Know Your Meme
Did You Know There’s A Term For When You’re Totally Positive Something Happened Even Though It Didn’t? en Buzzfeed
The Berenst(E)ain Bears Conspiracy Theory That Has Convinced the Internet There Are Parallel Universes en Vice
The Berenstain Bears en Reddit
My friend buys a book showing a dead pterodactyl... en Reddit
19th Century Pterodactyls en Dinosaur Home
Legendary Thunderbird Photo en el foro Tresaurenet
That Thunderbird Photo Frontiers of Zoology
The Mysterious Thunderbird Photo en Unexplained America, citado en el artículo anterior
En busca de la foto perdida del thunderbird en Marcianitos Verdes

Still Life (Betamale)

Fin de semana por la noche. Reunión de amigos. Les digo: "¿Queréis ver mierda rara?". "¡Oh, sí, por favor, enséñanos material del bueno!", dicen. Recientemente les había descubierto la existencia del artista Tonetta y éste ha pasado a ser parte de nuestra cultura tribal, así que las expectativas sobre lo que Oruga podía traerles estaban bastante altas.

Les puse Still Life (Betamale). Al minuto me estaban pidiendo que lo quitara. No lo aguantaron. Fue una lástima porque apenas habían visto lo realmente bueno del vídeo. Sólo llegaron a ver los teclados de ordenador llenos de mugre nauseabunda, las habitaciones atestadas de envases de comida y refrescos y poco más. No llegaron al gran canto al hikkikomirismo y las desviaciones sexuales del siglo XXI. ¿Se debió esto a que había presentes chicas, habitualmente (ojo, sólo habitualmente) más sensibles que nosotros? Los hombres quizá somos igualmente impresionables y asqueables, pero a menudo aguantamos por morbo la mirada que nos lanza la pantalla sin dar crédito a lo que estamos viendo, sea el reventón del grano de pus más grande del mundo o un accidente cerca de la Kaaba que produzca una riada de sangre instantánea (me niego a enlazar esos vídeos, vais a tener que investigar por vuestra cuenta).

Este videoclip del tema "Still Life" del artista Oneohtrix Point Never, creado por Jon Rafman, despertó algo de polémica. No sólo fue censurado en YouTube por contener escenas hentai explícitas, para luego ser acogido por políticas más flexibles en Vimeo, sino que provocó la protesta del dueño del tumblr Fmtownsmarty, en el cual recopila capturas de videojuegos japoneses retro. Este señor o señora se dio cuenta de que Rafman había utilizado su "trabajo" sin acreditar la fuente, así como el de muchos otros, no digamos "artistas", digamos simplemente "personas". Personas que sólo necesitan su ordenador, su consola (en el mejor de los casos) y un suministro de comida y bebidas suficiente para mantenerse vivos. Personas que viven su sexualidad enfundándose disfraces de animales (véase el fenómeno furry, el otherkin o la disforia de especie). Personas, hombres, que prefieren ser mujeres, pero no mujeres normales: mujeres del mundo manga, delicadas y tímidas, con máscaras de ojos enormes y amaneramientos gestados en una alucinación lynchiana.

Por suerte, el error fue corregido y desde entonces la descripción del vídeo incluye links a las fuentes de algunos de los materiales usados en el vídeo: r/shittybattlestations, Gurochan, Swampy T Fox, Kigurumiwa o Kiwikig Kigurumi.

Por lo visto fue Rafman el que decidió añadir el concepto "betamale" al título, un término bastante manoseado actualmente en internet para distinguir a los machos alfa (dominantes, seguros de sí mismos, sexualmente activos, líderes de la manada) de los machos beta, los que se mantienen al fondo de la escena social sin saber qué hacer con sus deseos y sentimientos, normalmente volcados en parafilias y mundos virtuales donde los seres humanos son símbolos (visuales, textuales, avatares, chats...) fáciles de encarar, y las mujeres son complacientes y nada intimidantes (actrices porno, personajes hentai, chicas de date simulators...).

Still Life es una mirada por microscopio a algunas cosas no muy tranquilizadoras que han florecido en esa gran placa de Petri que es internet, un experimento de libertad, anonimato, aislamiento y autopublicación. Gracias a internet descubrimos cosas que quizá preferiríamos no saber, como que hay gente cuyo fetiche es hundirse hasta el morro en arenas movedizas, descubrimos géneros dentro del hentai como el guro, o que prácticas como vestirse de chica manga y protegerse tras una máscara son de hecho habituales, por ejemplo, en YouTube.

Nadie tiene la autoridad para juzgar la sexualidad de los demás ni etiquetar lo que a algunos les de placer como "parafilia" o "desviación", pero la pregunta que se me presenta es: ¿dónde acaba la experimentación sexual y empieza el suicidio social?

Recuerda dos cosas, amigo: 1. Persigue tus sueños 2. Nunca estás solo

Otros artículos:
How furries wound in an art gallery in Chelsea

Oneohtrix Point Never discovers the end of the internet in "Still Life (Betamale)"

Jon Rafman's not-so-still life from digital betamale

Edito: Nuestro comentarista habitual ha sugerido ver el vídeo a pantalla completa, y tiene razón. Sólo la calidad y el tamaño de los vídeos que aloja Vimeo permite apreciar como se debe este hipnótico cúmulo de marginalidad, roña y gráficos asépticos y gélidamente retro.

Vaporwave

Nostalgia revisionista

En una realidad paralela hay cientos de DJs de los que no has oído hablar en tu vida y lo que está haciendo furor musicalmente es una aplicación práctica de aquella teoría que dice que lo retro siempre vuelve a poner de moda lo de 20 años atrás. Lo que sucede es que ya estamos en los 2010 y hace 20 años fueron los 90, no los 80 (siento romper tu burbuja). Así que cuando uno escucha vaporwave no sabe si está escuchando samples originarios de los 80 o de los 90, décadas que, vistas desde la atalaya de este nuevo milenio, ya no parecen tan separadas ni diferentes, y de hecho se tocan en muchos puntos. Uno puede ver perfectamente cómo se funde una década con otra en la intro de Salvados por la Campana, cuya emisión comenzó en la fronteriza fecha de 1989. Esa estética... ¿es ochentera? ¿Es noventera? No puede decirse.

El chop n screw (enlace a ejemplo) no era nada nuevo: trocear canciones ya existentes, ralentizarlas y remezclarlas para crear versiones más lentas, oscuras y ambientales, más chill. Bien. Pues por algún motivo montones de artistas parecieron tener a la vez la idea de aplicar esta técnica a sonidos de los 80. Una de las reglas del vaporwave es que los artistas usan pseudónimos totalmente desconocidos y anónimos, de modo que no sólo detrás de varios nombres podría estar el mismo productor haciendo música como churros, sino que detrás de alguno de esos apodos artísticos podría incluso estar refugiado un artista famoso, digamos Aphex Twin, digamos Skrillex, probando esto del vaporwave para liberarse un poco y echarse unas risas sin presión ninguna.

Porque hacer vaporwave debe ser divertido, digo yo. Debe ser divertido escarbar en la música más hortera de las décadas recientes, la más comercial y anodina, los éxitos pop, los jingles publicitarios, la "música de ascensor" y bandas sonoras de stock, reciclar todo eso para samplearla, trocearla, ralentizarla y distorsionarla hasta convertirla en una monstruosidad, una hipérbole ochentera, especie de alucinógeno sonoro. No recuerdo textualmente cómo lo definió un usuario de /mu/, el board musical de 4chan, en respuesta a alguien que decía no "pillar" este microgénero, pero lo justificaba con un argumento parecido a este: "Imagina que estás en una realidad virtual. Te rodean los edificios digitales de una megalópolis, las luces de neón y millones de anuncios, los coches del futuro vuelan por un cielo rosa-purpúreo y todo empieza a derretirse a cámara lenta".

Por si no te había quedado claro, los 80 están de moda. La generación que está ahora mismo en la cúspide de su madurez (los treintañeros) vivió esa década y están encantados de consumir cualquier producto  relacionado con ella: dibujos animados, series, películas, música, personajes populares, moda, diseño gráfico, colores, la textura del VHS y las casetes... Y así vemos tíos talluditos con camisetas de los Goonies, Joaquín Reyes hace celebrities de Grace Jones, Alaska y John McEnroe y triunfan productos como Kung Fury y Hotline Miami.

Pero la nostalgia distorsiona. La memoria no es inoxidable y adjudica una carga sentimental a los productos, la cultura y los momentos.

Esa es la base del vaporwave: distorsionar el pasado. Hiperbolizarlo. Llevar al extremo ese fenómeno del revisionismo de una época hasta convertirla en algo que en realidad no existió. Una hiperrealidad.

Aesthetics

Si hablamos de vaporwave hay que hablar de su parte estética, que es una parte casi tan importante como la sonora. Las portadas de los discos, el concepto del álbum, el nombre del artista, los títulos de los temas (muchas veces en caracteres japoneses, porque no hay nada más alienígena y futurista en este planeta que Japón) preparan la experiencia para el oyente.

De hecho la estética de este microgénero se ha convertido prácticamente en un meme. Es tan marcada que para todo aquel novato que quiera ponerle portada a su flamante incursión en el terreno, parece haberse vuelto obligatorio usar ciertos elementos en las portadas: sistemas operativos, equipos informáticos vintage, estatuas clásicas, bebidas de pijos, colores saturados... Cualquier cosa que pudiera hacer pensar a un diseñador de los 80: "Oh, yeah, esto es lo máximo. Es lo que se lleva".

Vale, pero ¿cómo cojones suena el vaporwave?

Podría deciros que el vaporwave es la música más anodina y aséptica de la historia, y podría compartir mi teoría de que es la respuesta inevitable a la música noise, ese intento de transmitir la mayor potencia y rabia posibles. Pero vamos a dejar de explicar cómo suena la música y a demostrar el movimiento andando. Estos son los albums vaporwave que he visto comentados y alabados más a menudo.

Floral Shoppe - Macintosh Plus

Bandcamp

YouTube

Posiblemente el disco del género más comentado y respetado actualmente. Macintosh Plus es un pseudónimo del productor Vektroid.

Blank Banshee - Blank Banshee 0

Bandcamp

YouTube

Com Truise - In decay

Bandcamp

YouTube

SAINT PEPSI - Hit Vibes

Bandcamp

YouTube

Chuck Person - Chuck Person's Ecco Jams Vol. 1

Este último es posiblemente uno de los gérmenes del género. Detrás del pseudónimo Chuck Person se esconde el artista Oneohtrix Point Never, bastante célebre en la escena electrónica actual.

Microgénero no tan micro
El vaporwave es llamado "microgénero" musical, porque es un género dentro de otro género (la electrónica... o no), porque se ha generado exclusivamente en internet, y porque fuera de la red no es demasiado conocido excepto para cierta población de hipsters (que quizá no lo son estéticamente pero sí actitudinalmente) obsesionados con estar al tanto de la última tendencia minoritaria, o freaks que tienen instalados el Audacity y el Fruity Loops y deciden que tienen que hacer un disco vaporwave con sonidos de, por ejemplo, la serie Seinfeld.

Es micro, pero lo justo para que algunos editen un breve documental sobre su historia (probablemente más acertado que este artículo que estáis leyendo), que el youtuber FrankJavcee haga un tutorial (chorreando ironía, como todo lo que hace) para aprender a producir vaporwave, o que Anthony Fantano, youtuber y crítico musical de referencia, para algunos tan influyente como Pitchfork, le dediquen un episodio de su podcast.

Es micro, pero ahí están "productoras" (las comillas son porque en el vaporwave ya no estoy seguro de que nada sea lo que dice ser) como Beer In The Rug, Dream Catalogue o Business Casual, apadrinando decenas y decenas de artistas y albums en Bandcamp.
Es un microgénero, pero en Dummymag le dedicaron todo un artículo extenso, detallado y reflexivo, que incluso va acompañado de un mix que incluye todas las canciones que son mencionadas en él. Me gustaría cerrar citando una parte interesante de ese artículo que trata el concepto de "aceleracionismo".

"El aceleracionismo es la noción de que la disolución de la civilización forjada por el capitalismo no puede y no debería ser combatida, sino que debe ser dirigida aun más rápido y más lejos hacia la demencia y la violencia anárquicamente fluida que es su conclusión última, bien porque sea liberadora, porque cause una revolución o porque la destrucción es la única respuesta lógica."

Es posible que no veáis nada de esto en esta música y sólo encontréis en este artículo música ochentera ralentizada y loopeada de una forma desquiciante que hace imposible seguir su ritmo. Yo sólo puedo deciros que a la hora de relajarse mientras miras el móvil, de vaciar la mente o de intentar conciliar el sueño, el vaporwave es el bálsamo ideal.

Cómo ser un gilipollas en internet

Jay y Bob poniendo en su sitio a los haters, en "Jay y Bob el Silencioso Contraatacan"

-Nunca reconozcas que estás equivocado. Rectificar es de débiles. Las personas que mantienen su posición pase lo que pase, son personas seguras de sí mismas. De todos modos, ¿cómo podrías equivocarte? Tú tienes la información correcta y le has dedicado el tiempo necesario a pensar en el tema.

-Siempre sé insultante y agresivo. Es una forma de mostrar tu superioridad, tu seguridad en ti mismo, de mostrar energía, y además está comprobado que usar palabrotas libera estrés. Internet es un campo de batalla, una jungla no apta para débiles. ¿Por qué decir "El audio y el vídeo están descoordinados" cuando puedes ser más directo y rápido diciendo "Esto es una puta mierda". ¿Por qué decir "Su tarea como periodista deja mucho que desear" cuando puedes quedarte tan ancho diciendo "Hija de puta, sé dónde vives, voy a violarte y matarte"?

-No tengas en cuenta las consecuencias que puedan tener tus actos. Si esa camwhore a la que has inundado con comentarios negativos y amenazas es tan débil como para tener una crisis nerviosa por una nimiedad así, quizá es que se lo merecía. Si ese chico al que hacen ciberbullying en el instituto acaba derrumbándose y pegándose un lingotazo de lejía, es culpa suya por no apagar el ordenador y alejarse de él. ¡Sólo es internet!  Si tanto te afecta, apaga la pantalla. Hay que ser sincero siempre, y el que no pueda soportar esto no debería estar online. Además, ¿cómo vas a guiar a los demás por el camino correcto si no es a través de la sinceridad absoluta?

-Aprovecha el anonimato y la impunidad. En la red puedes ser realmente tú y expresar lo que piensas a través de un nombre y un perfil totalmente ficticios e irrastreables, sin miedo a las represalias físicas o legales. Ni siquiera tienes que ver la cara de la otra persona. Esa es la belleza y la esencia de Internet. Nos ha dado la libertad de ser nosotros mismos, y eso a veces significa ser martillo de impostores e ignorantes.

-No te documentes. No apoyes tus afirmaciones con datos, fuentes, pruebas o enlaces. Tu memoria debería ser suficientemente fiable para cualquiera. El que esté interesado en contrastar los hechos siempre puede usar el puto Google. Pero tú no, tú no tienes tiempo para eso. Estás ocupado poniendo a la gente en su sitio.

-No revises lo que escribes. ¿Por qué ibas a equivocarte? Sabes perfectamente lo que quieres decir. Cuando acabes de redactar, simplemente dale a enviar. La ortografía y la gramática son totalmente accesorios en el vertiginoso mundo virtual de hoy en día, abuelo. El que quiere entender, entiende. Si alguien critica tus faltas de ortografía, te has ganado perfectamente el derecho a llamarle "grammar nazi".

-Opina sobre todo, porque tienes una opinión sobre todo y estás en tu derecho a expresarla. Todas tus intervenciones son necesarias. Todo en internet es mortalmente importante.

-Sé dualista. Siempre hay dos bandos: los que están equivocados y los que tienen la razón. Esto es una batalla entre tú (y los tuyos) y los que están contra ti. No hay términos medios. Sólo hay rojos o fachas, buenos y malos, españoles y extranjeros, doblaje español y doblaje latino, hombres y mujeres. No hay términos medios. Todo el mundo debería saber cuál es su maldito sitio y quedarse en él.

-Recuerda: lo tuyo es lo bueno. Lo diferente o de fuera es malo, ridículo, o raro. Tu país es un país civilizado. En otros países tienen costumbres extravagantes y salvajes. Defiende tu religión, tu ideología política, tus costumbres, leyes y cultura, porque son las más razonables y normales de todas las posibles y hay fuerzas externas conspirando para que se extingan.

-Nunca pagues por nada. Internet está hecho para obtener cosas gratis y el que intente ir en contra de eso, está anticuado. Los autores son unos ricachones que quieren vivir del cuento. ¿Por qué darle tu dinero a un autor cuando siempre hay en alguna parte una versión gratuita que puedes descargar? ¿Por qué desplazarte hasta un cine y entregarle tu dinero a esos empresarios adinerados cuando puedes ver un screener antes del estreno cómodamente en tu casa? ¿Por qué pagar por un disco cuando te lo puedes bajar? Que den más conciertos, eso es lo que tienen que hacer esos caraduras. De todos modos, los autores y los productores siempre van a seguir ganando dinero a espuertas aunque haya gente bajándose sus obras. Podrán vivir con ello. ¿Que voy a tener que pagar 0,99 por seguir usando Whatsapp? Jamás verán mi dinero. Recuerda siempre: pagar por algo en internet es de pringaos.

-No acredites tus fuentes. Cuando alguien sube su obra a Internet, pasa a ser dominio de la humanidad y pierde su autoría. No es necesario mencionar quién es el autor de ese cómic que has compartido en Tumblr ni enlazar a su web. Es más, si puedes, borra manualmente el nombre o la dirección de la imagen. Sé el azote del ego de los artistillos. Copia y pega artículos en tu blog. Lo realmente importante es la difusión de la información y la obra, no el autor.

-Usa el lenguaje propio de internet, que para eso está. La ciber-jerga es un producto autóctono de la red y hay que rendirle honor. Usarla es divertido y te hace quedar como alguien a la última. Estate al tanto de los últimos memes y palabros de moda como "cuñao", "friendzone", "feminazi" o "loca del coño". Su uso te ganará más seguidores, te hará encajar y te conseguirá aplausos.

-El sufrimiento ajeno es divertido. ¿Quién lo puede negar? Es algo inherente a la naturaleza humana. Así que trolea, miente, acosa, insulta, amenaza todo lo que quieras, que, total, nunca te van a pillar. Hasta llegar al límite ilegal de la amenaza de muerte o el ensalzamiento del terrorismo hay todo un amplio margen para disfrutar. Esa otra persona está bien lejos, separada de ti por kilómetros de cable o de aire lleno de ondas de satélite. Y tampoco es como si fuera un amigo tuyo o de tu familia, o algo así.

No sé muy bien cómo titular este artículo

Bueno, ahora ya lo sé, ¿no? Ahí está el título.

El caso es que no sabía muy bien como enfocar este post. No soy periodista profesional y a veces no sé muy bien cómo escribir sobre ciertas cosas. Mi intención básica era compartir estos vídeos que encontré en uno de esos hilos de 4chan que empiezan de una manera y acaban de otra totalmente distinta. Que acaban con ESTO que vais a ver. Son vídeos que tienen algo en común. Lo fácil es decir que todos son inquietantes, ridículos y son CGIs, Computer Generated Imagery. Pero quiero ir más allá, y no sé muy bien cómo.

Se me había ocurrido hablar sobre el efecto Valle Inquietante. Podría mencionarlo y aprovechar para hacer desarrollar el artículo en torno a él, pero me parecía enrollarme demasiado. En fin, no os voy a dejar con la intriga: el efecto Valle Inquietante consiste en que sentimos más afecto por los robots y criaturas artificiales cuanto más se parecen a nosotros, cuantos más rasgos humanos tienen, pero llega un punto en que se parecen demasiado y sentimos miedo y rechazo por ellos, porque en lugar de las similitudes, vemos un humano con pequeños defectos detestables, que bien podrían delatar alguna enfermedad congénita o contagiosa. Así, en resumen.

Y los siguientes vídeos tienen algo de eso, pero no exactamente. Es cierto que los elementos que aparecen en ellos tienen un aspecto real, y podrían comportarse físicamente de forma real, gracias a las posibilidades de simulación de los ordenadores actuales. Pero en lugar de eso eligen comportarse de formas imposibles.

Pero quería ir más allá. Quería escribir (mmmh, y parece que lo estoy haciendo...) sobre lo aséptico (esa simulación de casa virtual que ningún pie humano real va a pisar nunca), lo retro, lo obsoleto y el desperdicio de unos medios tecnológicos potentes para crear imágenes absurdas, feas y poco funcionales.

Sí, eso. Creo que lo tengo. Es un nuevo tipo de arte sólo posible en esta era en la que cualquiera tiene en su habitación un ordenador y puede instalarse un programa de modelado y animación 3D para crear imágenes sin sentido donde elementos geométricamente casi perfectos se comportan de manera tan absurda como en las animaciones de Garry's Mod. El mundo virtual está obsoleto. Nos vendieron el mundo virtual tridimensional de El Cortador de Césped y de Johnny Mnemonic, lleno de colores, túneles, maniquíes, interfaces 3D y figuras geométricas, cuando hoy en día nos ha quedado claro que el mundo virtual consiste en un hacker robando fotos de desnudos de los móviles de un montón de famosas para difundirlas por redes sociales.

Ah, mira, al final he dicho más o menos lo que quería decir. Bueno vamos a los vídeos.

Una lista de reproducción del canal The Compans Archives

Los vídeoclips que acompañaban al disco Government Plates, de Death Grips, también eran asépticamente inquietantes:

Recientemente he descubierto gracias a un amigo de Twitter Comic Tocina. A mí me gusta imaginar que lo realiza un señor mayor llamado Nemesio, que ha aprendido a usar el 3D Sculptris y el Photoshop en un curso para jubilados. Aquí la gráfica del valle inquietante sale disparada.

Slender Man y el crimen de Waukesha

A principios de este mes de junio, en Waukesha (Wisconsin) un ciclista hizo una llamada al 911 para informar de que había encontrado a una chica tirada en la acera junto al bosque de David's Park. Había sido apuñalada y estaba desangrándose. Había conseguido salir del bosque arrastrándose.

Sus "amigas", Morgan Geyser y Anissa Weier, la habían dado por muerta. Pero su crimen quedó tan sólo en un "intento de asesinato". Matar a alguien no es tan fácil como parece, sobre todo cuando tienes 12 años.

Weier adoptó el papel dominante durante todo el plan, que llevaban tramando durante meses. Fue ella la que le propuso a Geyser invitar a la víctima a dormir en casa de Weier y asesinarla allí. Geyser se mostró dubitativa pero excitada por la perspectiva de matar a alguien.

El plan era amordazarla con cinta adhesiva, apuñalarla en la cama, taparla como si estuviera durmiendo y salir en medio de la noche hacia el bosque, a visitar una mansión en la que se suponía vivía Slenderman. Él estaría complacido con el sacrificio. Le demostraría a ellas y a todo el mundo que existía realmente.

Sin embargo decidieron dejarlo para más adelante. Irían al bosque de David's Park a jugar al escondite. Fue Weier la que derribó a la víctima y se sentó sobre ella. Fue ella la que, cuando Geyser, cuchillo en mano, dudó, la animó a dejarse llevar, a volverse loca.

"No lo haré hasta que tú me lo digas", dijo Geyser. Weier se alejó unos pasos y dijo "¡Ya!". Geyser derribó a la víctima y comenzó a apuñalarla. Cuando intentó escapar, gritando y llamando la atención, ellas la agarraron y la obligaron a tumbarse, diciéndole que así perdería sangre más lentamente, y que irían a buscarle ayuda. Lo que hicieron en realidad fue marcharse, abandonarla esperando que muriera allí, en el bosque.

No hay constancia de que fueran a la mansión al encuentro de Slenderman.

Días antes del apuñalamiento, el padre de Anissa Weier publicaba en Instagram esta foto de un dibujo que su hija había hecho de Slenderman. Sentía fascinación por el personaje, sobre el cual leía principalmente en el sitio Creepypasta Wiki, donde se le describe como un ser enfundado en un impecable traje negro, alto como un árbol, sin rostro, de largas extremidades y capaz de hacer crecer una especie de tentáculos de su espalda. Su presa parecen ser habitualmente niños.

Hoy en día Slenderman ya es un meme, una leyenda originada exclusivamente en Internet, y se le puede encontrar en multitud de fan arts, ilustraciones, creepy pasta (textos terorríficos y directos que se suelen difundir a través del copia-pega), vídeos, videojuegos, cosplays...

Pero este personaje tiene un origen muy concreto. Habría que remontarse a 2009, a un hilo del foro del sitio Something Awful (link, aunque las imágenes se han perdido), foro del cual han surgido grandes cosas. En un hilo sobre montajes de photoshop de temática paranormal, el usuario Victor Surge aportó dos imágenes incluyendo al personaje de Slenderman. Pronto se hizo popular en el hilo y otros usuarios se unieron a la tarea de dar forma a su historia con más detalles e imágenes en las que se podía ver, al fondo, si te fijas bien, a una figura extrañamente esbelta y sin rostro, siempre en las inmediaciones de zonas con niños.

Como sucede con algunas cosas que se generan en Something Awful, Slenderman infectó la red, convirtiéndose en una especie de leyenda urbana, una del tipo del que no necesariamente te tienen que intentar convencer que es cierta, aunque las imágenes estaban ahí, y es muy fácil que cualquier crédulo pille a un amigo y le diga: "Mira qué cosa más extraña captaron estas fotos".

Sin embargo lo que más contribuyó a dar a conocer a Slenderman fue la webserie Marble Hornets, que con presupuesto y medios mínimos, usando muy bien el concepto de "metraje encontrado", los silencios y la suspensión de la incredulidad, ha conseguido un gran número de seguidores y momentos de terror más intensos que muchas superproducciones cinematográficas. El protagonista de Marble Hornets, supuestamente, decidió compartir en YouTube extraños fragmentos de vídeos encontrados entre el metraje de un corto que estaba grabando un amigo suyo que se encuentra desaparecido. Intrigado, decide investigar sobre los lugares y personas que aparecen en dichos vídeos. Al poco tiempo de hacerlo, empieza a ser acechado por un personaje sin rostro enfundado en un traje. Sabes que está cerca porque la imagen del vídeo empieza a distorsionarse y fallar.

En el momento de escribir este artículo, el canal de Marble Hornets tiene más de 385.000 suscriptores. En 2013 se anunció que se adaptaría a un largometraje.

No será la única película que exista sobre Slenderman. Investigando un poco me encuentro con al menos tres proyectos basados en el personaje: The Slender Man movie, financiada a través de Kickstarter, Entity, y Slenderman, ambas aun por estrenar.

Tiene también sus propios juegos, siendo el más popular "Slender: the eight pages", en el que recorres un bosque de noche, muy despacito, armado sólo con una linterna, buscando unas páginas perdidas. Si no eres rápido, en cualquier momento la visión de la cámara puede comenzar a distorsionarse... y ya sabes lo que eso significa. Son numerosos los vídeos en los que la gente se graba jugando a este juego mientras pega botes y gritos de pánico. Aquí podéis ver un gameplay en el que se recogen las 8 páginas.

Slenderman es un icono, un villano terrorífico gestado exclusivamente en internet, elevado por algunas mentes jóvenes y volubles al nivel de pseudo-leyenda urbana. Si los chavales de ahora se convierten en padres dentro de unos años y les cuentan a sus hijos que si no se portan bien y se adentran en zonas peligrosas, vendrá Slenderman a llevárseles, habrá engrosado las filas de seres míticos, monstruos, hombres del saco, sacamantecas y cocos que a lo largo de toda la historia, a través del folclore oral de multitud de culturas por todo el mundo, han advertido a los niños de las terroríficas consecuencias de ser desobediente y demasiado explorador. No desobedezcas a papá y mamá, no te alejes de su área de protección, no salgas de noche, no te adentres en el bosque.

Lo fascinante aquí -lamentable pero fascinante- es que las chicas de Waukesha ignoraron que se trataba de un personaje inventado (quizá no acudieron a las fuentes de información correctas, quizá no oyeron hablar sobre Something Awful) y entraron en el terreno de la creencia. Todo niño que se precie ha experimentado algo parecido. Aquí los padres son Creepypasta Wiki, y el ser mágico que te vigila durante todo el año y no te trae regalos en cierta fecha si te has portado mal, es un ser sin rostro que acepta sacrificios y, por qué no, vive en esa mansión abandonada que he visto en el bosque. Vamos a matar a nuestra compañera de clase.

Como pasa con todo, como ha pasado con los videojuegos, los juegos de rol o Marilyn Manson, los padres americanos se han lanzado, tras esta noticia, a preguntarse "¿Slenderman? ¿Slenderman? ¿Qué es eso? ¿Es un nuevo culto satánico? ¿Está internet pervirtiendo a mis hijos? ¿Están a salvo? ¿Por qué nadie pone control a esos sitios tan dañinos?". Preguntas más adecuadas serían "¿He educado a mis hijos de forma que distingan la realidad de la ficción?", o "¿Están demasiado inmersos en su propio constructo cultural?" o incluso "¿Está mi hijo como una puta cabra?".

Asi que Creepypasta Wiki ha tenido que lanzar un mensaje oficial aclaratorio para las voces censuradoras habituales: "Somos un sitio de literatura, no un culto satánico".

Hay algo cierto, y es que las obras de ficción pueden dar ideas a la gente inestable o influenciable. Puede que "Taxi Driver" no sea perjudicial o maligna en si misma, pero puede sugerirte que tienes que matar al presidente Reagan si ya traes el desequilibrio de casa.

Así que, padres, tranquilos. Slenderman no existe. No está manipulando las mentes de los niños a través de las pantallas de sus ordenadores cuando ustedes no están mirando. Es improbable que se repita un crimen como este.

Enlaces útiles:
Dos chicas apuñalan a una amiga para impresionar a Slenderman, un "coco" de internet (la sección de comentarios, como es habitual, da casi tanto miedo como el propio crimen)
Charges details Waukesha pre-teens' attempt to kill classmate
The Story of Slender Man, the Web Myth Invoked in a Brutal Stabbing
Girls Claim Slender Man Is Real, Accused Of Stabbing Friend 19 Times
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